В статье рассматривается вклад представителей научной школы Ю. И. Шейкина в процесс полевых исследований традиционного музыкального фольклора малочисленных народов Таймыра – долган, нганасан, ненцев, энцев. Обозначены предпосылки и условия выполнения полевых исследований, сложившиеся в Центре этномузыковедческих исследований Северной Азии Новосибирской государственной консерватории в 1980-е гг. Описаны участники, маршруты и результаты экспедиций, особое внимание уделено полевым исследованиям 1986–1992 гг., в которых Ю. И. Шейкин участвовал лично или выступал организатором. Приводится информация о выполненных полевых исследований и публикациях по музыкальному фольклору народов Таймыра.
The article examines the contribution of ethnomusicologist Yuri I. Sheikin (1949–2023) and representatives of his scholarly school to the process of field research on the traditional musical folklore of the indigenous peoples of Taimyr – the Dolgans, Nganasans, Nenets, and Enets. Due to the work of the scholar and his students in the 1980s and 1990s, the study of the musical culture of the Taimyr peoples became systematic. The research was conducted in Novosibirsk State Conservatory named by M.I. Glinka. The article sequentially describes the participants, routes, and results of field trips in Taimyr, as well as studio recording sessions of Taimyr folklore performers. The sources for the information presented in the article are the field diaries and expedition registries kept by the author of the article, who was a participant in these expeditions. Information is provided on publications completed based on the field research (monographs, collections of articles, and collections). The problems of preserving the recorded materials are formulated, alongside the necessity of their publication on the internet as unique representative collections of the musical folklore of Taimyr’s indigenous peoples.

В рамках данной статьи предпринимается попытка сопоставительного анализа гендерных стереотипов японского и русского языков, где гендерные роли, маскулинность и феминность рассматриваются как концепты культуры, а не биологически детерминированные факторы. Впервые особое внимание уделяется выявлению универсальных и специфических характеристик гендерных стереотипов сопоставляемых языков на примере текстов народных песен; выявляется специфика языковой репрезентации гендерных представлений в каждой анализируемой лингвокультуре. Целью исследования является выявление специфики языковой репрезентации гендерных стереотипов в текстах японских и русских народных песен. В результате исследования выявляются женские и мужские образы, передающие стереотипные представления об их роли в обществе. Большая часть исследуемого материала представлена универсальными представлениями о женщине и мужчине, что передает гендерную стереотипность образов, где женщина олицетворяет внешнюю красоту и внутреннюю мягкость, доброту, а мужчина - силу, уверенность, доминирующую роль. При этом проанализированный фольклорный материал сохраняет национальную специфику японской и славянской культур, отражает японскую и русскую языковую картину мира, что выражается посредством лексико-семантического своеобразия языковых систем. Для японской лингвокультуры явилось характерным избегание употребления прямых характеристик женской внешности через эпитеты Һкрасиваяһ, Һмилаяһ; практически отсутствует описание глаз, ног женщин, упоминание возраста. Мужской образ в текстах японских песен энка выражается через эпитеты tsuyoi ‘сильный’, warui ‘плохой’, zurui ‘хитрый, несправедливый’, в качестве частей тела, формирующих мужской образ упоминаются голос, запах и походка. В текстах русских народных песен довольно частым явлением оказалось использование лексем, указывающих на возраст женщины: девчина, девка, дева, молодушка, сударыня, матушка, старушка , что подчеркивает и социальный ее статус. При этом возраст мужчины не имеет строгой дифференциации, но может передаваться через социальный статус "молодой удалец/ молодчик", "муж", "отец", более показательным для мужского образа является семейное положение: холост/ женат.
This article attempts to comparatively analyze gender stereotypes in the Japanese and Russian languages, where gender roles, masculinity, and femininity are viewed as cultural concepts rather than biologically determined factors. For the first time, special attention is paid to identifying universal and specific characteristics of gender stereotypes in the compared languages using folk song lyrics as an example; the specifics of the linguistic representation of gender ideas in each analyzed linguoculture are revealed. The aim of the study was to identify the specifics of the linguistic representation of gender stereotypes in the lyrics of Japanese and Russian folk songs. The study revealed female and male images that convey stereotypical ideas about their roles in society. Much of the material studied is represented by universal ideas about women and men, which convey gender stereotyping, where women embody external beauty and internal gentleness and kindness, while men embody strength, confidence, and a dominant role. At the same time, the analyzed folklore material preserves the national specificity of Japanese and Slavic cultures, reflecting the Japanese and Russian linguistic worldviews, which is expressed through the lexical and semantic uniqueness of the language systems. Japanese linguoculture is characterized by the avoidance of direct characterizations of female appearance through the epithets “beautiful” and “sweet”; descriptions of women’s eyes and legs, and mention of age are practically absent. The male image in the lyrics of Japanese enka songs is expressed through the epithets tsuyoi (strong), warui (bad), and zurui (cunning, unfair). Voice, smell, and gait are mentioned as body parts that form a masculine image. In the lyrics of Russian folk songs, the use of lexemes indicating a woman’s age is quite common: devchina, devka, deva, molodushka, sudarushka, matushka, starushka, which also emphasizes her social status. At the same time, the age of a man does not have a strict differentiation, but can be conveyed through the social status of “young man”,“husband”, “father”, more indicative of the male image is the marital status: single/married.

В настоящее время наиболее разработанной областью исследования якутской народной песни являются ладозвукорядные, жанрово-тематические, стилевые, терминологические закономерности и особенности. Имеются лишь отдельные разработки по метроритмике, композиционной структуре и ритмическим кадансам в якутском олонхо. С этой точки зрения представляемое исследование является актуальным. Цель работы - изучить специфику ритмического каданса в песнях джиэрэтии ырыа из олонхо "Могучий Эр Соготох" В. О. Каратаева на композиционном уровне. Соответственно поставленной цели необходимо решить следующие задачи: изучить методологию ритмического кадансирования и композицию в профессиональной музыке; рассмотреть ритмические кадансы на уровне композиционной структуры в джиэрэтии ырыа олонхо вилюйской традиции; выявить особенности заключительного и межстрокового ритмического кадансирования в джиэрэтии ырыа олонхо В. О. Каратаева "Могучий Эр Соготох". В исследовании ритмических кадансов опирались на методологию М. Г. Кондратьева. В данной работе нами использованы методы музыковедческого анализа, сравнительного изучения, структурного анализа текстов, абстрагирования при выделении общих черт и системного подхода. Нами описано творчество В. О. Каратаева, яркого представителя вилюйской исполнительской традиции. Также нами рассмотрены виды кадансов в профессиональной музыке, определена ритмическая организация кадансов в джиэрэтии ырыа олонхо "Могучий Эр Соготох" В. О. Каратаева, изучены межстрофовые (М. Г. Кондратьев) и заключительные ритмические кадансы. Результаты исследования показали функциональную основу согласованности стихового текста и напева в джиэрэтии ырыа олонхо, которую осуществляет ритм. Установили, что межстрофовые ритмические кадансы оптимальнее определять как межстроковые. Их определение уточнено как полный и неполный межстроковые кадансы, что зависит от окончания кадансов устоем или неустоем. Заключительный каданс обозначен как полный в связи с обязательным окончанием его устоем и всегда расположен в конце всей песни. Он интонационно идентичен побудительному предложению интонации зачина джиэрэтии ырыа , который близок побудительному предложению.
Currently, the most developed area of study of Yakut folk songs are hand-sounding, genre-themed, style, terminological patterns and features. There are only separate developments in metrorhythmics, compositional structure and rhythmic cadence in the Yakut Olonkho. From this point of view, the presented study is relevant. Purpose of the work was to study the specifics of rhythmic cadence in the songs of jieretii yrya from olonkho V. O. Karataev at the compositional level. Accordingly, the following objectives should be achieved: study the methodology of rhythmic cadansing and composition in professional music; consider rhythmic cadences at the level of compositional structure in the jieretii yrya olonkho of the Vilui tradition; to identify the features of the final and interline rhythmic cadence in jieretii yrya of olonkho The Mighty Er Sogotokh by V. O. Karataev. In their work, in the study of rhythmic cadences, they relied on the methodology of M. G. Kondratiev. In this work, we have used methods of musical analysis, comparative study, structural analysis of texts, abstracting in highlighting common features and a systematic approach. We described the creation of V. O. Karatayev, a bright representative of the Vilyui performing tradition. We also considered the types of cadences of professional music, determined the rhythmic organization of cadences in jieretii yrya of olonkho Mighty Er Sogotokh by V. O. Karataev, interstrophes (by M. G. Kondratiev) and final rhythmic cadences. The results of the study showed the functional basis of the consistency of the verse text and the chant in the jieretii yrya olonho, which is carried out by the rhythm. It was found that interstrophic rhythmic cadences are more optimally defined as interlinear. Their definition is specified as complete and incomplete interline cadences, which depends on the end of the cadences with or without stability. The final cadence is indicated as complete due to the mandatory end of its structure and always at the end of the song. It is intonationally identical to the inducing sentence of the intonation of the origin of jieretii yrya, which is close to the inducing sentence.

В статье освещается театральная деятельность в контексте патриотического воспитания учащихся на примере школьной постановки "Подвиг ленинградцев", приуроченной к 80-летию Победы в Великой Отечественной войне. В работе представлены методические подходы к организации театрального проекта командой учителей, влияние на формирование исторической памяти, развитие эмпатии, ценностных ориентаций и гражданско-патриотической позиции у школьников — как участников, так и зрителей.
This article explores theatrical activities in the context of patriotic education of students on the example of the school play “Prodigy of Leningrad”, timed to the 80th anniversary of the Victory in the Great Patriotic War. The article deals with methodological approaches to the organization of a theater project by a team of teachers, influence on the formation of historical memory, development of empathy, value orientations and civic-patriotic attitude among schoolchildren — both participants and spectators.

Актуальность данной темы обусловлена возрастающим интересом к развитию детского спорта, особенно в игровых видах, таких как мини-футбол. Статья посвящена исследованию роли спортивных лагерей в формировании спортсменов, занимающихся мини-футболом.
The relevance of this topic is due to the growing interest in the development of children’s sports, especially in sport game such as mini-football. This article is devoted to the study of the role of sports camps in the formation of athletes involved in mini-football.

В статье рассматривается русская изба как феномен народной культуры, отражающий мировоззрение и идеалы русского народа. Исследуются конструктивные особенности традиционного жилища, его символическое значение в народной картине мира и образ в устном народном творчестве. Автор анализирует роль избы в обрядовых практиках и её функционирование как сакрального пространства. Подчеркивается значение изучения традиционного жилища для сохранения национального культурного наследия в условиях глобализации.
The article examines the Russian izba as a phenomenon of folk culture that reflects the worldview and ideals of the Russian people. The design features of the traditional dwelling, its symbolic meaning in the folk picture of the world and image in oral folklore are studied. The author analyzes the role of the izba in ritual practices and its functioning as a sacred space. The importance of studying the traditional dwelling for the preservation of national cultural heritage in the context of globalization is emphasized.

В данной статье анализируется образ города Якутска в молодежном песенном творчестве с 2015 по 2025 годы. В исследовании применен сравнительный и исторический подходы, метод музыковедческого анализа. Результатом проведенной работы стало выявление лирических и музыкальных особенностей и основных образов в песенном творчестве, посвященном городу Якутску.
This article analyzes the image of Yakutsk city in youth song creativity from 2015 to 2025. The study employs comparative and historical approaches as well as methods of musicological analysis. As a result of this work, lyrical and musical characteristics along with major images in songs dedicated to Yakutsk were identified.

Статья посвящена изучению динамики визуальной культуры города, рассмотренной на примере Якутска. Анализируются факторы, влияющие на изменение визуального облика города: смена времени суток, сезонов, освещение, социальная активность, развитие урбанистики.
The article is devoted to the study of urban visual culture dynamics using Yakutsk as an example. Factors influencing changes in the city’s visual appearance are analyzed, including time-of-day variations, seasonal shifts, lighting conditions, social activity and urban development trends.

Статья посвящена сценографическому и костюмному оформлению спектакля "В чаще" по мотивам рассказа Рюноскэ Акутагавы, поставленного режиссёром Сергеем Потаповым на сцене Театра коренных малочисленных народов Севера (Якутск, 2023). Особое внимание уделено сложному художественному синтезу японской и северной традиций, воссозданию атмосферы через минимализм и символику. Рассматриваются особенности оформления камерного пространства, роль костюмов как выразительного средства, отражающего характер и внутренний мир персонажей. Автор анализирует художественные приёмы, направленные на создание глубокого образного и эмоционального восприятия спектакля.
This article is devoted to the scenographic and costume design of the play In a Grove, based on the short story by Ryūnosuke Akutagawa and directed by Sergey Potapov. The production premiered in 2023 at the Theater of Indigenous Peoples of the North in Yakutsk. Special attention is given to the complex artistic synthesis of Japanese and Northern traditions, the creation of atmosphere through minimalism and symbolism. The article explores the particularities of designing for an intimate stage space and the role of costumes as a key expressive element reflecting the characters’ personalities and inner worlds. The author analyzes artistic techniques aimed at creating a deep visual and emotional perception of the performance.

В статье рассматривается вопрос изучения обрядово-драматических эпизодов русского традиционного народного календаря как источника драматических эпизодов для репертуара народного театра.
The article considers the issue of studying ritual and dramatic episodes of the Russian traditional folk calendar as a source of dramatic episodes for the repertoire of the folk theater.